前衛，在20世紀的繪畫：代表實例

二十世紀初的特點是各種大型活動的：不斷變化的經濟和世界，科學和更多的政治版圖。 不要保持冷漠和藝術：前衛的藝術，電影和文學改變了創造力和社會上看法的概念。 新思路成為一個真正的革命，它仍然即使現在發揮其對世界的影響。

什麼是前衛？

在二十世紀初已經出現了，在藝術領域的新思路幾個實驗的趨勢。 他們共同的名字是直譯詞“急先鋒”，從法國，意思是“急先鋒”。 新概念是學院派的對面，繼續現代的傳統。 在藝術前衛的代表認為，絕對是創作的過程，而不是最終產品。 男人變成本領域的一個目的。 前衛在20世紀，繪畫可分為幾個主要流派：未來主義，超現實主義，abstraktivizm，波普藝術，達達主義和運算技術。 顯著特徵是時分形式和精神感，再加上科學的分析方法，以該方法表達的無限制的自由。

產生和發展

一個新的方向是荒謬的產品，創造真正的藝術的不匹配，並放在它的精神意義。 藝術價值，減少投機 - 這就是前衛繪畫什麼區別。 藝術家表演可恥行動，乍一看安裝時創建的荒謬，並強調當前的主要思路。 直到經濟衰退現象保持著內心的空虛，扔觀眾呼叫 - 如果他能夠真正從假值分開？ 在當代藝術，前衛，然後試圖回到舊的傳統，改變原有概念的一些感覺。

各代表

典型的前衛雕塑家杜尚宣布他的工作是普通的碗，放在基座上。 恩迪Uorhol 創建錫罐的組合物。 在顯著這種行動，前衛繪畫和雕塑的現代主義之間的區別 - 第一的實質是專制和欺騙，忽視和學校的困難，使用的嘲笑批評者最簡單的方法教育程度低，不是很文化的觀眾。

集團野獸派

一個前衛繪畫所呈現的最顯著的趨勢，是野獸派。 追隨者集團反對印象派和實現自然逼真的願望。 對於野獸派特點是利用朗朗上口的歌曲，傳統觀點的否定。 藝術家們質疑資產階級的口味和沙龍藝術，創造微型場景。 代表可以被稱為藝術家，如勞爾Dyufi和馬爾凱。 後者，在他的工作已經從野獸派了現實主義 - 在網上“巴黎聖母院”，他成功地傳達了塞納河，大教堂和濕度的建築輪廓的詳細精確樹蔭水域，軟化它的輪廓。 廢棄由於使用德朗現實Vlamin藝術家和弗里斯婚姻原始主義的主題。 扭曲，神秘圖像是由喬治·魯奧創建。 儘管有許多統一功能野獸派不宜過長存在的工會，很快解散。

亨利·馬蒂斯

法國人，永遠進入藝術史，成為了前衛繪畫所呈現的最重要的藝術家之一。 馬蒂斯的繪畫 表達對顏色和精力放在畫布釋放他的基本創意。 他認為繪畫是非常相似，僅七個音符所提供的音樂，並試圖通過對他在作品中看到了他們的親身經歷。

在二十世紀初，馬蒂斯的極大興趣，非洲，阿拉伯裝飾藝術和日本版畫，這也體現在他的作品的雕塑。 大師們的畫作也在緊鑼密鼓的陰影：深藍色，翠綠色，深黃色。 最有名的作品包括油畫：

• “舞”，佳吉列夫俄羅斯季節在巴黎和希臘瓶畫的影響下創建的。
• “樂”與演唱及演奏各種樂器件的圖像。
• “紅色魚”與顏色巨大力量，並與拒絕透視和深度的繪畫的原始平面結構。
• “蝸牛”，最後的作品，從紙片上創建的一個，預先塗在正確的顏色。

抽象派康定斯基

聰明的俄羅斯前衛繪畫由這位藝術家表示。 康定斯基廣泛遊歷，並找到了靈感的中世紀俄羅斯和法國藝術。 他的風景畫是基於色彩不和諧和遊戲的色調和線條，這將最終完全從他的工作實際圖像所取代。 他的一些畫作是由典型的俄羅斯動機 - 比如，“在克里諾林裙襯的女士”或“七彩人生”。 在革命後的時期，藝術家創作了一系列圖形的“小世界”，這透露了自己的愛好為使用至上主義美學明亮的裝飾相結合。 1922年，康定斯基應邀在包豪斯任教。 多年來，藝術家曾多次與技術試驗，並已在抽象取得了不俗的成績 - 他的展覽，舉行了歐洲各地，和理論工作享受世界各地的成功，在詳細解釋具有前衛繪畫的想法。 實例包括工作期間“組合物8”和“點和平面中的線”。