不過粉彩：技術的描述，特別是

很多時候，年輕的藝術家無法確定材料。 通常情況下，選擇的是水彩和油之間。 然而，有另一組技術材料的 - “軟”。 為了她的柔和的擔憂。 這種材料是愉快和輕鬆的工作。

柔和的圖紙

靜物是最人造的風格，無論是在繪畫和時間表。 在這種情況下，所有對象的選擇和安排不受真實情況，和由該組合物和它的要求確定。

然而，一個柔和的靜物沒有傳達現實，對於有照片。 藝術家是能夠並且有自己的想像的權限和對象的原始圖像，從而創造就業機會，像做夢一樣。 馬歇爾大師語氣，試圖找到他的身影和諧。

歷史粉彩

粉彩故事開始於15世紀。 這種材料在達·芬奇的作品中提到。 然而，很法語單詞開始很久以後使用 - 在17世紀中葉。 從拉丁語翻譯，它的意思是“粘貼”。 較淺的顏色通過用純白堊研磨顏料獲得。 正是在這裡，前往所有已知單詞“柔和”。

這種材料被廣泛應用於文藝復興時期的藝術家和新時代（安格爾，Dzhon Rassel和許多其他人）的代表。 後來，技術已經成為印象派的青睞。 蠟筆寫的每Bonnar， 德加 和其他許多人。

什麼是蠟筆畫

有三種類型的粉蠟筆的：

• 油。 選擇自己最好具有一定的技巧，因為要糾正已經繪製比較困難的。
• 幹蠟筆是開始藝術家的最佳選擇。 他們很容易遮蔭，擦除橡皮和重疊其他顏色。 用這種材料對於初學者成為很好的柔和靜物與水果。
• 蠟塗料放下一個美麗的光澤層，但只是他們無法工作，因為他們沒有陰影。

在一個工作幾種類型的蠟筆的結合是不能接受的。 一個新手，如上面提到的，最好是選擇幹粉彩。

這項工作是有必要採取成品圖和非常小的照顧。 幹柔和完美的圖像研究，速寫或長篇作品。 由於它的所有特性，乾燥蠟筆是理想的表達的愛好者和長期艱苦的草圖。

這種材料的唯一缺點是，它需要完成的作品的特殊貯存條件。 有規則所應遵循每個藝術家：

1. 粉彩靜物不會隨著時間而崩潰，就必須打開一個特殊的支架。
2. 圖片應避免陽光照射。
3. 完成的工作被存儲在一個單獨的文件夾中，描圖紙之間鋪路。

材料和工具

畫架

還是創造柔和的生活之前，片應垂直或傾斜放置。 正是在這個位置是最方便攜帶與自然的線，並評估整體畫面。 因此，有必要獲取平板電腦，或者你可以依靠的椅子或桌子的後面畫架。

紙

展示最大的機遇粉蠟筆只能使用特殊的調子瓦楞紙。 此外，在專門商店應該買特別的專輯，其中紙是幾個色調，它被放置描圖紙張片之間。

粉蠟筆

質量柔和永遠不會便宜。 但合理利用單一的一套長久。 這是沒有必要去追求了大量的顏色：12-14就足夠了。

通過選擇合適的材料本身，既要重視，因為它落到紙（層是天鵝絨，本文不應該留細屑）。

海綿和刷子

在這項工作中，你可以使用平刷或海綿 - 這一切都取決於你自己的喜好。 然而，在初始階段，是用手指的工作。 由於這樣的接待將能夠更好地感受到物質和了解如何最好地實現特定的效果。

鉗

靜物，以柔和，就必須開立專用漆。 然而，在不存在其可以作為替代噴發劑。 位於大約30-40厘米從畫面的距離所述襯底的所述霧化器。

技術特點

最主要的是能夠在這項工作 - 看它的顏色。 執行從大自然繪製，應該像一些對象投射的陰影其他可以理解。 有必要使用不同的色調，而不是盲目從一端以一種顏色畫的對象到另一個。

特別要注意的行程的方向。 他們處以不是任意的，而是在對象的形式。 由於所有的元素是一個更龐大。 相同顏色的大面積，最好覆蓋，其淺平。

上面的圖片中，始終平穩運行。 這是沒有必要採取單一的對象的圖像。 第一步涵蓋所有明亮的地方，然後 - 所有的黑暗，發布補丁和積極的口音後。

執行靜物時優勢幹粉彩

通常情況下，在特殊鉛筆或蠟筆的形式生產幹粉彩。 它允許你創建一個足夠厚的筆觸。 仍然幹柔和與更細膩結構獲得。 此外，顏色可以陰影或稀釋其他色調的速度不夠快。

靜物油畫棒

油畫棒允許獲得特別明亮的色彩和裝飾。 這種材料的特點是它的“柔軟”，這是一個有點“zhirnovat”。 他們工作非常輕鬆愉快，但你可以忘乎所以，忘記對象的形式和它們的體積。 因此，要結識油畫棒後需要掌握幹柔和的粉筆。

靜物柔和階段

繪畫靜物

任何工作開始畫好像所有的對象都是透明的。 這種方法將有助於讓每個物體的形狀的想法，和他們相對於彼此的位置。

此外，最好是使用附加的水平線和垂直線，以幫助描繪規則形狀的對稱物體。

使用的顏色和色調

這一階段的工作包括草圖背景。 通過這樣做，就必須軟化粉彩的質地和顏色混合，使過渡更平滑。 為了這個目的，用布或羽毛。

雖然靜物開始從附近物體畫，但過程可以從結束開始。 從而提高了工作的準確性和清晰度。 對成品背景描繪對象，能夠避免背景和物體之間的間隙。

研究的次要對象

一旦背景和主要對象是塗過，你需要去與副科的工作。 不要忘了白色強光和平滑粗糙的質感用布和羽毛。 應用顏色之前，您需要勾勒出每個物體的陰影的區域。

色彩校正

當所有的顏色，色調，陰影和亮點，將準備，你需要在色彩和對比度的和諧平衡工作分開 - 這樣就能提高感知靜物的表達。 這可以通過增加的背景顏色和物體在前台的對比度來進行。 所有企業必須在對比同一水平。

最後階段

柔和的結論仍然生活，有必要增加色調對比較輕的科目。 這可以用苛刻的陰影來完成和變暗在這些區域中。

要創建最暗的區域，您可以使用各種紅色，藍色，褐色和深綠色的色調。 雖然用於創建的白色刺眼的小區域。

此外，最後一步是使用黑色為主色調，它可以用來加深最暗的區域。 黑顏色在最後階段使用，因為他總是在克服了其它色調的亮度和新鮮度。

創建靜物粉彩，新進藝術家往往sovreshyut錯誤：低估的顏色對比度。 這是混合幾種顏色的結果。 在此之前，以增加混合光與暗色調之間的差別並沒有發生。 由於對比度這樣的接收損失，混合後，進行補償。

如何存儲或移動完成的工作

完成的工作可以存儲在不同的方式。 如果畫面不被任何記錄，則必須選擇一個滑動紙，包裹著她圖形中。 但是，您需要檢查所有的遮蔽膠帶和彎曲是否在圖片的背面。

如果你想要把完成的作品的玻璃下，然後這並不像其他的畫一樣簡單。 首先，邊框的工作。 這是為了確保圖像沒有人可以塗抹他的手指。 此外，所述框架和所述玻璃將節省脫落過量柔和塵埃的工作。

床的材料是高尚的。 所有技能的不足可以通過一個壯觀的完成了的工作很容易隱藏。 每一個有抱負的藝術家可以很容易地找到你的獨特風格和圖像對象的方式，創造了靜物。 柔和的附圖完全適合任何內部。