肖像畫。 女性形象

繪畫中的一幅畫是一種 美術風格 ，藝術家在嘗試反映所描繪的人的內在特徵時，並沒有像其他相似之處那樣。 肖像可以是個人和集體，主人藝術家創造一個特定時代的典型形象。

流派歷史

作為一種流派，在古代藝術時代誕生了一種肖像。 在克里特島，在挖掘過程中，發現了許多有婦女形象的壁畫。 其他藝術古蹟屬於埃及，他們發現木板上畫有肖像畫，其中包括蠟燭的塗料。 在中世紀，繪畫中的畫像只存在於捐助者的形像上，是宗教主題的一般藝術作品的一部分。

文藝復興時期的肖像畫風格的全盛時期。 文藝復興時期的藝術家傳講人文觀念，以個人的世界為基礎，以景觀和內部為背景。 當時的傑作是“La Gioconda”，其作者Leonardo da Vinci在幾個世紀以來就聞名於世。

蒂莫爾為該類型的發展做出了巨大貢獻，他創造了他同時代人的肖像畫。 諸如Jan van Eyck和Albrecht Durer等藝術家的自畫像是許多肖像畫家的例子。

繪畫中的女人肖像

藝術的永恆主題是女性形象的形象。 每個時代都畫了理想的女人，她的性格吸引了許多藝術家的特別關注。 看看這些時代的肖像，我們可以看到公共生活，藝術，文學，時尚的各種事件如何影響外部和 內部世界 。

一般的俄羅斯藝術，特別是畫畫，顯示了幾個世紀以來女性美麗的理想已經發生了變化。 這是由於世界觀，習慣，習俗的變化，隨著政府制度的變化，世代相傳。

婦女形象

到十八世紀末，俄羅斯繪畫畫面達到頂峰。 最重要和最受歡迎的主題之一就是女性魅力的形象。 在畫布上，我們由女調子呈現，這些女性的調情和誘人。 而在外國藝術家的肖像中，俄羅斯女士們和年輕女士看起來像娃娃，他們是嫉妒和俏皮的笑容，而這一個就像另一個。

俄羅斯藝術家I.P. Argunov，D.G.Levitsky， F.S. Rokotov，V.L. Borovikovsky以一種不同的方式看待一個女人。 他們有助於心理復興，人物在女性肖像中的特殊性。 在繪畫中嘗試 傳達女性全能時代的習俗，口味和時尚的生動真實的畫面。 我們看到女性角色的全部範圍：傲慢的寒冷的美麗和溫柔的柔和的夢幻，搭配和謙虛，精神魅力和嚴密的秘密密切關係。 但是在男人心中主宰是主要的事情。

新理想

19世紀浪漫主義的時代旨在向女性展現靈魂的靈敏度和微妙動作。 創造力Karamzin， Zhukovsky對本世紀初的藝術家，例如OA產生了巨大的影響。 Kiprensky。 他們的作品反映了風格畫中浪漫主義的所有特徵。 在這段時間的繪畫和音樂以及詩歌中，個人抒情經歷的動機，本土古代的神秘色彩都高度要求（特別是1835年，維斯托夫斯基“Askold's墳墓”的浪漫歌劇）。

但到了本世紀中葉，女性形象的高度和夢幻般消失了。 根據這個時期的畫作，可以研究時尚潮流。 仔細地寫出帽子，首飾，花邊的羽毛，被細節帶走，藝術家經常忘記這個角色。 在世俗美女的形像中，傲慢統治，而且已經沒有豐盛和簡單。

但是本世紀初的一些藝術家，特別是Venetsianov和Tropinin，在尋找“生活”的圖像吸引了普通人。 “普通”女性肖像運動，創造了一個理想化的工作女性形象。

KS圖片。 彼得羅夫 - Vodkin

新世紀的特點是在類型畫中尋找新的形式。 在繪畫（第六種形式的學校在美術課程中詳細研究了“女性形象”主題），藝術家轉向過去和未來尋找女性理想。 母性和女性主義 在20世紀 的 藝術家 V. Petrov-Vodkin的工作中佔有很大的空間。 在作品“母親”中，藝術家完成了該主題的披露。 他的畫是對 家庭幸福 和愛的聖潔的讚美詩。 在母親的形像中，我們感受到道德力量，純潔和崇高，把孩子逼到她身上，她提醒麥當娜。

繪畫“我們的夫人 邪惡的心靈的溫柔“是他在第一次世界大戰期間寫的，她是藝術家對那些時代血腥事件的精神回應。 他創造了一個崇高和顫抖的形象，深刻的影響是他工作中最強的之一。

一個女人的形像從時代轉變為時代，但保留了主要的持久的特徵：美麗，溫柔，孕育。