這本書伊頓Iohannes“色彩的藝術”：名稱，內容及評論

伊頓Iohannes - 瑞士藝術家，研究員藝術色彩。 它是世界著名的“包豪斯”的領導老師。 約翰出生於1888年，於1967年去世這人是歐洲藝術在古典與現代趨勢的行家。 此外，他在印度和中國的哲學和文化知識。 這本書“色彩的藝術”寫的自然的色彩和不同國家的藝術作品的藝術家的意見的基礎上。 這本書拆卸的色彩對比，和諧的設計規律。 它的目的是擴大視野，學習新知識，視野，藝術家，建築師和設計師。

這本書的重要性

伊頓在二十世紀，藝術家和建築師之間的創新的最大代表的歷史文化考慮。 在著名的包豪斯Iohannesa Ittena的名字被列在與格羅皮烏斯，密斯凡德羅，康定斯基，克利和其他前衛的藝術家相提並論。 這本書“色彩的藝術”（伊頓） - 作者自己的研究，他的講座，實用技術的長期經驗。 它致力於色彩和色覺的問題，而且不止一次已經發表在幾種語言（德語，法語，英語，意大利語，日語，和其他人）。 這項工作已經獲得了巨大的人氣和研究在世界各地不同藝術流派的節目的教育資源。 這本書的興趣就在於，它含有豐富的色彩，利用其在文化和藝術性質的自然現象的觀察。

描述

格言書。 她揭示了顏色準確知識的讀取器系統。 正如它披露的典型思考宇宙的結構和人性的每一個創意的人。 這本書“色彩的藝術”（伊頓）是一個巨大的成功，感興趣的是，在需要的技能各領域的藝術家，設計師，建築師和其他創意行業的專業知識的專家。 這也將是有趣的，感興趣的任何讀者的色彩和諧。

內容

本書的內容包括顏色，它的影響，和諧，主觀關係到他的物理部分。 接下來檢查建設性的方面（色彩設計），色輪，類型色彩對比（此處為七個對比的顏色，明暗，冷暖， 互補色， 同時對比度，飽和度，顏色的補丁廣場）混色，雙色球，的顏色，顏色的形式，色彩空間效果的和諧。 最後，這本書“色彩的藝術”（伊頓）包含顏色的印象，色彩表現和構成的理論的描述。 筆者曾創造訓練藝術家的獨特系統。 他指出，有足夠多的人誰是人才，並要研究，但尚未透露他們的能力。 對於這樣的，它是未來的主人，他開發了一個課程，被稱為“Forkurs”。 他把三個目標：

• 露出內部學生能力，使他的個人看法已經確定了它的操作。 漸漸地，學生從“死”的約定發布並開始自由創作。
• 基於對材料結構的偏好，它有助於未來職業的選擇來決定學生。
• 他熟悉的學生組成，形狀和顏色的基礎，沒有這一點就不是一個專業的地方。 漸漸地，學生學習和主觀客觀地思考，從而能夠做出正確的決定為創作自己的作品。

一般反饋

學習本書後，許多讀者都建議它來讀取其他人。 她不能說走就走，地方在書架上，或在圖書館，互聯網上的資源沒有發現都沒有看過。 這本書“色彩的藝術”（伊頓）只有一百頁。 建議一次又一次地重新閱讀，如果你想知道的顏色。 關於書說，由於對顏色的感知和tsvetoperachi一切知識的基礎。 她談到生活。 這本書描述顏色的引力法則。 它具有簡單完美的氣息。 所以談論這本書的讀者。

本哲學著作

天下無死顏色：如火焰產生光，產生的顏色。 作為語調借給色域說出的話，所以顏色給人一種精神上的方式。 和諧 - 這種平衡，對稱的力量。 不僅顏色的理論，甚至他的精神分析學家感興趣的藝術家和教師約翰·伊頓。 “色彩的藝術” - 它自己的聲明 筆者的觀點，這是在色彩理論和組成的開發中對於色彩。 伊頓建議12種顏色， 色輪 ，七色彩對比，也算色彩心理學和問題的感性的一面。

知識的應用，這給書“色彩的藝術”

約翰·伊頓 在他們的工作 我闡述了有關色彩的作用和功能，都集中在繪畫的結構發展思路。 它們可用於開發的視覺詞彙和彩色照片的情況下使用。 對於從事藝術照的人將是多麼有用的知識，提供 約翰·伊頓。 “色彩的藝術” -那表明開發的彩色靈敏度和可能性指令的倉庫 色彩和諧 的照片。 在這裡，我們描述的顏色和結構之間的視覺關係。 這些描述可以作為組合物的基礎。 伊頓是彩色天才。 這本書已經在那裡和意志表的人誰是重要的這個話題是成千上萬。

現代主義和浪漫主義

這項工作，由伊頓（色彩的藝術）編寫的 - 書 主觀經驗和客觀的態度去色，結合現代主義和煉金術的浪漫科學的理由。 大的彩色圖表，色輪的變化，從中突出的音調梁，以及解釋許多方法通過混合和匹配，以改變顏色的其它系統。 創建反差 - 這是關鍵點，這是在他的書中描述 約翰·伊頓。 色彩的藝術 - 能夠理解這個理論創建拼貼，各種結構的顏色比例，等等。

兩個重要的書籍

正如作者自己寫的，他試圖建立一個“馬車”，這將有助於任何人誰擁有藝術koloristki的問題感興趣的書籍。 在他看來，這是可能的行駛，而且路上車，但隨後的動作將是緩慢的，充滿危險的。 因此，欲到達遠處的目標，最好是先有車，這將使到了正確的方向快速，自信地的能力。 其結果是，書都寫：約翰·伊頓“顏色/形狀的藝術。” 對於那些誰重視知識和希望，讓他們在這個領域 - 這兩部作品都極力推薦閱讀和學習。

“藝術形式”也指的是經典的教育刊物。 它講述的專業工作伊頓藝術家基地：什麼是節奏，重音的組成方面，揭示了質地和材料的形狀的作用，有助於從中看到並將其發送到物體的圖像，不同主題的主題，講授運用色彩對比，以及更多。

這兩本書都是很好的說明文字。 要做到這一點，它採用了大量由他的學生寫的學生作品，其中許多人成為自己的手藝後人稱為大師。

理論家和教師伊頓Iohannes

色彩的藝術（書的全文 免費提供在互聯網上） - 本書的傑作，這是相當短，同時音量，系統地闡述了最必要的材料，學習色彩的掌握。 她帶來了享譽世界伊頓，因為是在包豪斯的第一個教育培訓工具。 約翰內斯·學會傾聽內心的聲音，並認為誰學的直覺和創造的藝術在此基礎上他們的工作對他最好的學生。 這是難以估量的學生和其中有一本書（約翰·伊頓“色彩的藝術”）的重要性已經建立的主人。 概觀 審查和評論明確指出，理論家和教師伊頓給生活帶來他的每個讀者新的油漆和新發現，為創意打造在任何領域的獨特藝術傑作的新知識和新的靈感：藝術，建築，攝影和設計。